Entrevista a Javier Bodas Ortega, autor de Victoria también era esto

Entrevista a Javier Bodas Ortega, autor de Victoria también era esto

Esta entrevista procede de un correo que he recibido de Ediciones Atlantis.

Ediciones Atlantis presenta 'Victoria también era esto', una novela políticamente incorrecta escrita por el autor Javier Bodas Ortega, que narra, de forma peculiar, la historia de una familia originaria de un pueblo de Toledo, desde la Guerra Civil hasta los últimos años del franquismo, en diferentes planos, ofreciendo un gran contenido simbólico y numerosas propuestas de reflexión.

SINOPSIS

La historia de una familia originaria de un pueblo de Toledo, desde la Guerra Civil hasta los últimos años del franquismo, se alterna con los preliminares de una representación teatral en la que nadie sabe aún si será elegido para la función, ni qué papel dentro de ella se le asignará. La representación teatral contada por personajes de varias generaciones, tendrá lugar en un espacio metafísico, al que gran parte de esos mismos personajes han llegado tras finalizar su existencia terrenal. El director selecciona a los actores y deja que cada uno pueda contar su historia libremente antes de elegir.

Una película hecha a partir de un manuscrito robado al personaje principal, y una investigación de su nieta para reclamar derechos de autor, refuerza el juego de representaciones entre la vida real, la obra de teatro y la misma película, como escenarios entre la realidad y la ficción. Surge así la pregunta: ¿qué es realidad y qué es representación?

Los personajes cuentan cómo vivieron los hechos en las diferentes vicisitudes que la Guerra Civil deparó, y las actividades de algunos de ellos en los últimos años del franquismo, la toma de conciencia y participación en la lucha por los derechos de los trabajadores, particularmente desde las organizaciones católicas que se significaron de modo especial en ella.

La novela plantea múltiples preguntas y aboca a numerosas reflexiones sobre la condición humana, la trascendencia, la voluntariedad y los condicionamientos de las decisiones, la responsabilidad, la repercusión de las acciones propias y ajenas, y lo esencial de la vida, mientras la obra teatral, convierte a los personajes en espectadores de la vida y de sí mismos.

AUTOR

JAVIER BODAS ORTEGA nació en Belvís de la Jara (Toledo) en 1948, donde vivió hasta su traslado a Madrid a los cinco años de edad. Es perito industrial e ingeniero industrial. En 1992 inicia su etapa relacionada con la escritura, poética, inicialmente, y de cuentos, relatos y novela más tarde.

Reina sin don es su primera novela, escrita en 2002, una de las diez obras finalistas del Premio de Novela Fernando Lara de 2010 y publicada en 2012. En ella se nos traslada a ese punto donde la corrupción y el idealismo interseccionan.

Cuentos, confesiones y… caídas, obra publicada en 2013, compuesta de relatos breves e independientes con variada temática y con rasgos comunes como su estilo costumbrista, el protagonismo de líderes obreros y la búsqueda del sentido de la vida.

Poemas de adviento… entre canciones de esperanza, obra publicada en 2014, compuesta por poemas del autor escritos en tiempos de adviento de los últimos veinte años entre canciones de esperanza. Son poemas que invitan a acercarse al lector a la emoción y a la aceptación de que no todo está perdido.

Victoria también era esto es su segunda novela, de corte clásico, donde se desarrolla la historia de una familia de un pueblo de Toledo desde la guerra civil hasta el final del franquismo en diferentes planos, ofrece un gran contenido simbólico y numerosas propuestas de reflexión. Novela honesta, escrita con sinceridad e interrogantes que el autor se plantea acerca de la condición humana, el sentido de la vida y la trascendencia. Narración con material autobiográfico que en la historia familiar, el novelista logra momentos de gran belleza y emotividad.

ENTREVISTA AL AUTOR

VICTORIA TAMBIÉN ERA ESTO es tu segunda novela y tu cuarto libro publicado. ¿Qué la hace única y diferente?

La hace única porque habla de la vida, y más bien, del compromiso con la vida, pero especialmente de la búsqueda del sentido de la vida. De aquello que toca al corazón del hombre.

Y también la hace diferente porque en la novela los personajes hablan sin pudor de todo aquello que hoy parece que no se quiere hablar, o se prefiere no hablar y mirar para otro lado cuando salen algunos temas de discusión. Porque hay grupos de amigos, y de WhatsApp, que ya deciden no hablar ni de política, ni de la iglesia, ni de religión, ni de la guerra civil, ni de la muerte, ni del dolor,… Los personajes entran de lleno en estos temas a veces tabúes, desde la óptica de los propios personajes, y de su propia realidad o experiencias vividas. Desde lo más íntimo.

La hace diferente porque los personajes viven o experimentan las circunstancias derivadas de una guerra civil, una post guerra y un fin de una dictadura en confluencia con un Concilio Vaticano II, y su influencia en la Iglesia española y los movimientos católicos de la época.

¿Cómo surgió la idea para escribir esta novela?

Cuando empiezo a escribirla tengo una idea inicial de tres o cuatro líneas narrativas. La vida rural de una familia, antes, durante y después de la guerra civil, la emigración de los años cincuenta a la capital, el compromiso social o político a partir del despertar de las conciencias que el Concilio Vaticano II propicia en las organizaciones católicas tradicionales.

Cuando vas escribiendo, indagas sobre el tema y descubres hechos o circunstancias que al comenzar a escribir no dispones, la narración deriva entonces por otros caminos bastante inesperados al principio. Y es como si los personajes toman, o quieren tomar, vida propia, más allá de lo que uno ha pensado sobre ellos.

¿Qué elementos autobiográficos podemos encontrar en la misma?

Se pueden vislumbrar fácilmente varios elementos autobiográficos como serían los escenarios rurales y algunos urbanos, por una parte. Y por otra parte, varios personajes cercanos que actúan en distintos escenarios experimentando realidades y circunstancias de la vida, de más dureza en unos casos, como la muerte de seres queridos, o del dolor, como el descubrimiento del amor y la belleza, o hasta conversiones de personajes al descubrir o enfrentarse a circunstancias especiales que lo sorprenden, y desde entonces le hacen ver la vida con una mirada distinta tras esos descubrimientos o experiencias más trascendentes, y lo transforman. Y además lo quieren contar. Tienen necesidad de compartir su experiencia vital.

El encuentro de personajes con otros en su camino a los que seguirán y cambiarán su vida, o el entierro de un hijo, serían ejemplos puntuales. O disparar contra alguien por primera vez. O encontrar el lugar del enterramiento de un familiar, tras una vida entera. O hasta descubrir la verdad tras la hojarasca del ruido exterior. O “Nunca más servir a Señor que pueda morir”, por ejemplo.

¿Cómo consigues hilar el juego de representaciones entre la vida real, la obra de teatro y la misma película?

Esta es una de las cosas que sobre la marcha tiene uno que reorganizar debido a los datos que se disponen al principio, mucho menores que los que van surgiendo en la vida de la novela de casi seis años. En el esquema original solo había un libro robado cuyo contenido se proyecta en el cine. Es incompleto, pues se roba antes de terminar de escribirlo como borrador, y no salen narraciones de interés descubiertas con posterioridad. Alguien lo tiene que contar. Es la actualidad, ¿o no? Por otro lado hay personas que han influido mucho en la vida de otras que a veces se quiere hablar con ellos, pero, no están, han muerto. Que escenifiquen su vida, o lo que han sido, es una opción, o que dialoguen con quien ha vivido experiencias significativas o vitales con esa persona, es otra posibilidad de saldar la deuda, o de recuperar el valor de esas experiencias. El teatro presta esa función haciendo entrar en escena a personas vivas con otras que no lo son. Así se les otorga un papel en escena que permite interaccionar con la propia vida, o con personajes de la vida real. No es fácil pero creo que da juego.

¿Hay alguna escena que destacarías?

Sí, varias. El nacimiento emotivo y dramático a la vez del hijo de un personaje principal de dieciocho años. O las confesiones de alguien que ha matado, una sola vez, que lleva esa muerte a sus espaldas de por vida y que siente no haber pagado aún por ello. O las tomas de decisiones trascendentes que pueden crear mala conciencia de por vida. O el encuentro de una familia que visita en el hospital a un hijo, un padre y un novio, poco antes de morir. Y el entierro posterior de ese hijo con la presencia de sus padres lejos de su tierra. O las vivencias de un abuelo y un nieto juntos, en los primeros descubrimientos del color y del olor de la naturaleza, en el campo, en la tierra que los ve nacer. O los miedos y las obsesiones a ser detenidos por razones políticas, en una sociedad pre democrática, junto con las vivencias y compromisos derivados de esa situación. O las vivencias causadas por el dolor o las limitaciones físicas de algunos de los personajes, que no les limita a disfrutar de la vida, plenamente, ni de su belleza, ni de sus posibilidades, como si ese dolor o limitación, ni siquiera existiera, creando a su alrededor un espacio de esperanza que no todos los que les rodean pueden comprender.

¿En qué rincón del mundo te perderías?

No puedo perderme. “No soy quien quiero todavía”. Del poema BREVE CURRICULUM de mi libro Poemas de adviento… entre canciones de esperanza. Espero que se comprenda por qué lo digo al leerse el poema, que sigue.

BREVE CURRICULUM

Nací en la puerta del desencuentro

A la luz de la cara oculta de la nube que me arropa

Tuve miedo a la palabra

No escrita

Sobre estelas de corrientes voladoras

Y frescas

De los años no vividos.

Vivo en la esquina del mirar y de la espera

No soy quien quiero todavía

Ando por caminos de penumbras

Voy hacia la casa del sosiego

Gano cuatro cantos

Y aún, sueño.

J. Bodas

16/04/18

https://lascosasquenosondeestemundo.wordpress.com/